Рецензия на фильм «Роднина»

Смена направления в производстве крупных фильмов отечественного кинематографа стала очевидной уже около пяти лет назад: спортивные биографические картины, такие как «Легенда № 17» и «Движение вверх», остались в прошлом десятилетии, а в 2020-х на афишах кинотеатров можно встретить в основном сказочные истории — от «Бременских музыкантов» и «Волшебника Изумрудного города» до «Царевны-лягушки», которая выходит на этой неделе. Особое внимание к фигурному катанию помогло удержать этот спорт на экранах благодаря франшизе «Лед», которая больше рассказывает о романтических отношениях, чем о спортивных достижениях, но все равно радует зрителей захватывающими хореографическими номерами на льду. А вот в канун 8 Марта зрители смогут увидеть на экранах грандиозную драму о выдающейся спортсменке, которая не знала поражений. Что нового можно узнать об Ирине Родниной из этого фильма?


С самого детства девочка (Александра Бикеева) не представляла своей жизни без коньков и не могла спокойно сидеть даже при высокой температуре. Её страсть, терпение и преданность своему делу привели её, уже повзрослевшую Ирину (Владислава Самохина), на каток ЦСКА, где её партнёром стал Буланов (Федор Федотов), а тренером — Жуков (Евгений Ткачук). На горизонте — олимпийские игры и чемпионаты, но пока нужно наладить общение и сработанность на льду, несмотря на сложные тренировки на морозе и строгие наставления тренера, стремящегося к идеалу.


Сценарий фильма основан на мемуарах Ирины Родниной «Слеза чемпионки», и сама спортсменка принимала участие в процессе создания картины. Адаптацией текста занималась команда авторок: Светлана Мигунова-Дали, Анна Озар и Анна Трефц, что является редкостью для кинопроизводства. Однако режиссёрское кресло занял мужчина, Константин Статский, известный своими работами в жанре сериалов, такими как «Троцкий» и «Полярный». В результате на стыке исторической правды и художественного вымысла получилось кино, которое кажется довольно прямолинейным и не требует углубленного анализа или критических замечаний.


Щедрый бюджет позволил создать эффектный визуальный ряд, где снег выглядит мягким и пушистым, а работа художника-постановщика Дарьи Уфимцевой и костюмера Екатерины Арефьевой выделяется роскошью костюмов и сценографии, будто взятой с новогодней открытки, с яркими софитами и атмосферой советского времени. Чётко прослеживается идея, что спортсмены СССР часто оказывались под давлением политических обстоятельств, но всегда сохраняли свою стойкость. Это наглядно показывается, когда трибуны украшены плакатами, призывающими русских вернуться домой из Чехословакии или Афганистана. Внешнее давление на Роднину рисует контраст между теми, кто её поддерживает, и теми, кто против. Причем деление не всегда обусловлено только геополитическими причинами.


В целом, создается ощущение, что вокруг Родниной было много врагов и недоброжелателей, несмотря на её всенародную любовь. Например, её партнер Буланов, который не был стабилен, или его домогательная мать (в исполнении Марии Мироновой), а также другие члены сборной, такие как Даниил Воробьев, которые сомневались в её успехах. Заметно и отношение американских фигуристов и европейских зрителей, которые часто изображены с осуждением. Особое внимание уделено тренеру Родниной, который играет ключевую роль в её становлении, но с изменением фамилии с Жука на Жуков пропадает и потенциал для глубоких размышлений о жестких методах руководства. Евгений Ткачук сыграл тренера как архетипичного строгого наставника, чьи методы укрепляют характер, но не разрушают личность, что делает его образ интересным, но отдалённым от реального прототипа.


В целом, фильм «Роднина» можно считать типичным, зрелищно снятым биографическим произведением, которое выполняет свою роль в патриотическом воспитании молодежи. В таком случае можно завершить обсуждение и переключиться на зрелищные результаты голосования рублем. Выберет ли зритель новый фильм о волшебной «Царевне-лягушке» для лёгкого отдыха, или предпочтет спортивную драму, полную гордости за нацию? Однако самое интересное открывается в моменты, когда клишированные манифесты уступают место личному, человеческому.

Конечно, образ Родниной в фильме создан как символ непреклонной силы, несмотря на сложности, связанные с её здоровьем: сомнений не даётся, и лишних разговоров нет. Однако Владислава Самохина, исполнившая роль, единственная не позволяет картине скатиться в банальные лозунги. Её игра наполнена осмысленностью и эмоциями, что придаёт дополнительную глубину, если внимательно следить за её действиями.


Роднина представлена как пример для подражания, как воплощение идеальной женщины или гражданки, на которую можно равняться. В условиях, когда внутренняя политика акцентирует внимание на семейных ценностях, Роднина, являясь матерью, вынуждена обматывать грудь бинтами и выходить на лёд, чтобы подготовиться к своей третьей Олимпиаде. Её партнёр, второй муж — фигурист Александр Зайцев (Иван Колесников) — изображён привлекательным, но слабохарактерным человеком, который лишь иногда оказывает поддержку по мере необходимости и, похоже, не готов равноправно разделить обязанности по воспитанию детей, как и нагрузки, связанные с её спортивной карьерой. Даже тренер в интерпретации фильма выглядит как фигура, в какой-то степени опекающая и даже слегка влюблённая в свою подопечную (эти намёки оставлены на усмотрение зрителя), в то время как порой его слова о несовершенстве тела молодой женщины звучат болезненно. Женщина, представленная как уязвимая, часто сомневающаяся в своей внешности, оказывается вынуждена соответствовать недостижимым стандартам.


В редкие моменты, когда на первый план выходит здравый смысл, сквозь спортивный пафос просвечивает взгляд на цену победы. Чтобы Родина гордилась, ты должна быть лучше всех во всём, каждый день, и не на шаг отставать. И никак иначе.