Рецензия на фильм «Балерина»

«У вас что-то протекает из пакета», — с беспокойством замечают прохожие, обращаясь к Еве Макарро (Ана де Армас), главной героине фильма «Балерина». Внутри пакета — расчленённые тела безымянных противников, с которыми Ева ведёт одиночную борьбу, вдохновлённая своим идолом и соратником по ремеслу Джоном Уиком (Киану Ривз). Впервые в рамках франшизы акцент сделан на женском персонаже — для большего реализма к сценарию приложила руку сценаристка и обладательница «Оскара» Эмеральд Феннелл («Девушка, подающая надежды»). После четырёх полнометражных частей и неудачной попытки в формате мини-сериала («Континенталь») история Джона Уика продолжается в энергичном, хотя и не особенно необходимом спин-оффе, который бодро открывает сезон летнего кино.


Сюжет разворачивается между третьим и четвёртым фильмами о Джоне Уике. В юности Ева потеряла отца, который занимал важное положение в криминальном мире. Движимая жаждой мести, она в течение 12 лет усердно обучалась искусству убийства и стала профессиональной киллершей в «Руска рома» — влиятельной преступной организации с восточноевропейскими корнями. Её наставница, известная как Директриса (Анжелика Хьюстон), советует отказаться от личной вендетты, поскольку враги, убившие отца, живут по собственным диким законам и напоминают фанатичную секту. Несмотря на предупреждения, Ева решает идти до конца и бросает вызов убийцам со всего света.


«Измени правила» и «Сражайся, как девочка» — именно с такими словами поддерживают Еву в процессе её подготовки к бою. В мире, где всегда найдётся кто-то быстрее, сильнее или умелее, «Балерина» старается не отставать: фильм уверенно следует узнаваемым канонам жанра, словно прилежная ученица в школе танца. Однако в плане мотивации и глубины он заметно проигрывает предыдущим частям. История о погибшем родственнике не вызывает такого отклика, как культовая завязка оригинальной саги с убитой собакой и её безутешным владельцем, с чего, собственно, и началась современная легенда о Джоне Уике.


Постановщик Лен Уайзман («Другой мир») не раз обращался за поддержкой к Чэду Стахелски — ключевой фигуре в создании «Уика». При этом остаётся не вполне ясно, какую конкретную роль играл сам Уайзман в производственном процессе. Ана де Армас, номинированная на «Оскар», уже имеет опыт участия в экшен-проектах — будь то «Серый человек» или эффектное появление в «Не время умирать». В «Балерине» она демонстрирует отличную физическую форму, особую любовь к гранатам (буквально засовывая их в рот врагам), но в сравнении с Ривзом её обаяние и статус пока уступают.


Разбирать диалоги в боевиках — дело зачастую неблагодарное, но стоит отметить, что «Уик» умел избегать лишнего пафоса, допуская иронию и даже фарсовые нотки, которые служили передышкой между сценами насилия, а также создавал продуманный мир с собственной логикой и законами. «Балерина» ограничивается более простым подходом и делает ставку на зрелищную, насыщенную финальную часть. На короткое время на экране появляется и сам Уик, которому поручено устранить Еву. Их сюжетные линии, по всей видимости, ещё пересекутся, но пока герои лишь обмениваются ударами и делятся боевым опытом, не скрывая физической усталости — особенно заметной в движениях возрастного Ривза.


В ролях второго плана — мрачный Гэбриэл Бирн в образе Канцлера, главного злодея, и Норман Ридус («Ходячие мертвецы»), играющий отца героини, проявляющего неожиданную мягкость. В фильме можно заметить культурные отсылки — от визуальных намёков на наследие Бастера Китона до ожидаемых для подобных картин знаков "русской атмосферы": афиши с фильмами Тарковского и музыка Чайковского. Заключительные титры сопровождаются треком Evanescence, и «Балерину» вполне можно рекомендовать всем, кто ценит вселенную Джона Уика. Получится ли у Евы стать лицом своей собственной серии — покажет время. Но от пакета с кровавым содержимым лучше всё же избавиться.